Costumbres y fiestas



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Educación Cultural y Artística 8° EGB
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UNIDAD 6

COSTUMBRES Y FIESTAS

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Cada región y pueblos del Ecuador tienen diferentes costumbres, ya sea en el campo religioso, social, etc. Resaltaremos entre las diversas costumbres las siguientes fiestas:



RITO: Conjunto de prácticas establecidas que regulan en cada religión el culto y las ceremonias religiosas

EL CARNAVAL

El carnaval se celebra en todo el Ecuador de manera especial en la provincia de Bolívar, siendo muy famoso el carnaval de Guaranda. Por siglos el juego de carnaval, con agua para los mesurados y con lo que se tenga a mano para los no tanto, ha venido arrastrando calificativos como salvaje, repugnante, impúdico, vergonzoso, propio del demonio, ruda reliquia del paganismo, culpable de terremotos...




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En Guayaquil, en cambio, se celebraba la misa del Dios Momo en las primeras horas del domingo de carnaval, se utilizaban cascarones de seda para los juegos, que en la actualidad han sido reemplazados por globos de plástico.



LA MAMANEGRA

A pesar de lo famosa que es la fiesta de la Mama Negra, no se conoce con certeza su origen. Al respecto existen distintas opiniones. Hay quienes dicen que se remontan al siglo XVIII, cuando Latacunga quedó arrasada por La erupción del volcán Cotopaxi.

La fiesta se lleva a cabo cada 23 y 24 de septiembre, fecha que corresponde a los días de la Virgen de la Merced. Sin embargo, el carácter pagano de esta tradición motivó, por insistencia de algunos sacerdotes de la época la suspensión temporal de la celebración.

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Lar figura central de la celebración es un hombre disfrazado de mujer. La Mama Negra usa una peluca, los labios pintados de rojo, la cara y las demás partes visibles del cuerpo de color negro. Va vestido con un follón rojo, camisa bordada de colores fuertes y pañolones que va cambiando en cada esquina. Este personaje lleva una muñeca negra elegantemente vestida que representa a su hija, y al son del tambor cabalga durante la procesión hasta llegar a la iglesia de la Merced.

Diferentes enmascarados acompañan a la Mama Negra: el ángel de la estrella, los tiznados, el Rey Moro, el abanderado, los yumbos, y otros que van repartiendo trago a los curiosos que encuentran a su paso.

LAS FIESTAS DEL SOLSTICIO INTI RAYMI

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El 17 de febrero de 1950, en la Municipalidad de Ambato, se formula el Acta de fundación de la Fiesta de las Frutas y de las Flores, como la prueba más típica de la legítima ambateñidad que anima a la ciudad y a la provincia, según dice el texto de aquella acta, y el 30 de Octubre del mismo año se promulga la ordenanza que funda y estatuye la Fiesta de las Frutas y de las Flores, así como también los Juegos Florales.



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Desde 1951 hasta 1959 inclusive, el centro Agrícola Cantonal de Tungurahua, con la colaboración del Municipio y de otras entidades, realizó este certamen de la ambateñidad. Consiste en desfile de comparsas, exposiciones de Flores y Frutas, desde 1960, como era de su legítimo derecho y de acuerdo a la ordenanza al respecto, el Ilustre Ayuntamiento ambateño tiene a su cargo la celebración anual de la Fiesta y las Frutas.



LA DOMA DELCHUCARO EN EL RODEO MONTUBIO

Esta fiesta criolla se organiza con ocasión del Día de la Raza, para ello se construye una especie de coliseo. Es una estructura redonda de caña guadúa y de al menos ocho metros de alto, llena de graderíos. Participan las haciendas es una lid pareja y apasionante. Tal vez la culpa es de Cristóbal Colón y su hazaña del 12 de octubre de 1492. Los rodeos montubios, tratan de preservar la identidad y celebrar el amor a los campos y animales.

El personaje central de esta fiesta es el montubio, campesino de la costa. Hombre trabajador, hijo de españoles, indios y negros asentados en Guayas, Los Ríos y Manabí.

Sobre las tierras de esas zonas rurales, se practica la doma de caballos. Lo típico del oficio son las botas, los sombreros grandes que cubran del sol, trajes vistosos, espuelas y la habilidad innata del montubio para montarse y mantenerse sobre el caballo chúcaro, aquel no domesticado, que se convierte en la atracción. La destreza que emplea en el campo la utiliza en el "show" que ya es un ritual y parte del folclor ecuatoriano. No hay rodeo sin barra. El montubio se gasta hasta tres cajas de balas para disparar su revólver de grueso calibre al aire.



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La competencia se realiza entre haciendas, la que acumule más puntos gana. Todo el año ansían que llegue el día en que puedan mostrar su pericia. Si hay que catalogarlo, el rodeo son "las olimpiadas del campo". Entre las pruebas de destreza resaltan la enlazada; los chalanes se forman en V para conducir al caballo al lugar donde otro lo enlazará (de espaldas, de pie o acostado), otros le amarrarán las patas. Muchos, sin importar edad y sexo, terminan estrellados contra el suelo. La presencia de mujeres y niños es un punto aparte. La mujer no sólo participa en el concurso de "Criolla Bonita", sino que participa en ciertos números galopando y dominando al potro salvaje. El público las premia con aplausos; el reconocimiento se extiende a los más pequeños, quienes con un metro y medio de estatura hacen gala de su linaje y se enfrentan con potros chúcaros y vacas veloces. La fiesta termina en un gran baile al aire libre.



TOROS DE PUEBLO

Luego de la conquista los españoles trasladaron, a lo que hoy es el Ecuador, el idioma, la religión, sus costumbres, tradiciones y aficiones. Así, desde el siglo XVII, la fiesta de los toros estaba arraigada en los criollos americanos y también en los indígenas. Fue convirtiéndose en una fiesta típica de la América española, y sin perder su origen, tomó naturaleza propia en estas tierras.



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Los toros de pueblo en Ecuador son un festejo popular arraigado en nuestra cultura. En muchas provincias de la sierra se realizan las tradicionales corridas de "toros de pueblo", realizadas en la plaza principal, en la que participan novilleros y aficionados que de manera espontánea ingresan a la plaza a torear.

Se acostumbra torear para sacar la llamada "colcha", que consiste en una tela amarrada al cuerpo del toro, que contiene, por lo general, billetes. Aquí los toros no mueren: son toreados por el público y no por "matadores". La fiesta es amenizada por bandas de música.

FIESTAS DE INOCENTES

A principios de siglo, en la ciudad de Quito se celebraba la fiesta de Inocentes de forma muy peculiar. Los disfraces, las comparsas y tomaduras de pelo eran parte de dos semanas de celebración continua: todo el mundo se divertía, ya sea en las populares fiestas de la plaza Belmonte o en las mismas calles de la ciudad.

Diferentes juegos eran el centro de atención de los quiteños, como los llamados "aguinaldos" que consistían en una competencia entre dos bandos (formados por familiares y amigos).

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Todos acudían disfrazados a un lugar y a una hora determinados; la gente se entretenía al ver cómo se desarrollaba la contienda, cuyo objetivo era el de descubrir quién era el "capitán" del equipo contrario, que era el único que podía cambiar de disfraz. El juego se convertía así en un concurso de espionaje y picardía, con el afán de desenmascararlo al grito de " mis aguinaldos". El equipo ganador gozaba de una fiesta de lujo, con orquesta incluida, a costilla del equipo perdedor.



FIESTAS, COMIDAS Y BEBIDAS AZUAYAS

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Algunas de las fiestas azuayas han transcendido a la región y congregan visitantes y turistas de todas partes. Entre ellas se pueden mencionar las fiestas del durazno en Gualaceo (marzo) la fiesta del cuy en Ricaurte (febrero) la de la caña en Santa Isabel (septiembre) y una de las más importantes que es el Pase del Niño en Cuenca durante el mes de diciembre. En cuanto a platos y bebidas es muy grande su diversidad. Son de carácter popular el cuy a la brasa servido con papas doradas, la sopa de quinua, el caldo de gallina, el mote pelado o con cascara, tortillas tamales, la máchica, chicharrones, llapingachos, morcillas, caldo de patas, buñuelos, dulce de higos negros con quesillo. En semana santa es costumbre la fanesca (igual que en otras regiones del país) y en carnaval el "mote pata". Entre las bebidas no alcohólicas está el morocho.



LA NAVIDAD

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De origen cristiano, celebrada en diciembre y cuyo significado real es la celebración del nacimiento de Jesús, en la actualidad convertido, por muchos sectores de la población en una noche de gran comilona y beborroteo o chuma acompañada de la entrega y recepción de regalos.



CORPUSCRISTI

De origen cristiano, celebrado en junio, es el jueves del sexagésimo día después del domingo de pascua de resurrección.



CELEBRACIONES CRISTIANAS

Son una fusión de celebraciones de origen cristiano y tradiciones indígenas. Presentamos, en orden cronológico, aquellas celebraciones que son las más destacadas.



MIÉRCOLES DE CENIZA

Es el día que culmina el periodo de carnaval y antecede la Cuaresma. Un rito que consiste en la puesta de una cruz, hecha con ceniza, sobre la frente. La celebración cristiana recuerda a los feligreses una frase del evangelio, "polvo eres y en polvo te convertirás. El ritual llega después del f airón de carnaval. El evento recoge a los devotos a 40 días de meditación.



CUARESMA

Cuarenta días de reflexión que desde el miércoles de ceniza precede a la festividad de la Semana Mayor o Semana Santa.



SEMANA SANTA

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Conocida también como la Semana Mayor, conmemoran la pasión y muerte de Jesús, periodo de total recogimiento, antiguamente no se trabajaba, se vestía de colores oscuros y sólo se escuchaba música de "iglesia" (música sacra), jamás se podía escuchar música popular, la comida típica es la fanesca.



DOMINGO DE RAMOS

Se celebra el ingreso de Jesús a Jerusalén, es típico la presencia de grandes ramos y tejidos de palma con ramas de laurel y olivo.



NOVENA Y PASE DEL NIÑO

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Empieza nueve días antes del 24 de diciembre y celebran la anunciación, gestación y nacimiento de Jesús. El pase del Niño, celebrado por el pueblo cuencano, empieza como un cortejo desde la casa del prioste a la iglesia para celebrar la misa del Niño, el uso y tipo de disfraces cobra fuerza en las últimas décadas.

Es la fiesta religiosa más importante de Cuenca y probablemente la más atractiva del Ecuador por su magnitud (participan alrededor de veinte mil personas) y por su colorido excepcional. Es además una fiesta viva que se basa en la organización popular casi sin apoyo externo. El evento se realiza como una muestra de fe en el "Niño Dios".

LA PINTURA Y ESCULTURA

La escultura tiene por objeto crear formas y armonizar volúmenes en el espacio. El escultor al hacer formas, trabaja con las tres dimensiones. La escultura existe en el espacio, son cuerpos en el espacio, tiene sus propios medios de expresión y los volúmenes y las masas están sometidos a disciplina de técnica y de ritmo.

La pintura puede interpretarse de dos maneras: la primera a la que me referiré es al recubrimiento que se le hace a un objeto con el fin de proteger su superficie. A veces se hace con lo finalidad de embellecer. Este tipo de pintura es la que llamamos pintura de “brocha gorda” aunque incluye técnicas muy refinadas. Sin embargo la pintura como protección de los objetos es posterior al “arte de la pintura” que es la segunda forma. De esta manera la pintura es tan antigua como la humanidad y podemos definir la como la expresión plástica que utiliza pigmentos de colores sobre la superficie de objetos para manifestarse. En la edad de piedra nuestros ancestros plasmaron en las paredes de las cavernas y en otros lugares con técnicas muy sencillas imágenes de escenas de la época: como cazaban, los animales que cazaban y cosas por estilo.

DANZA - TEATRO

La danza es de las expresiones corporales más ancestrales que caracterizan a la historia del ser humano. Se trata de la expresión principalmente corporal que acompaña un ritmo acústico. De este modo, encontramos que se dice que la danza es “el lenguaje del cuerpo”.

Se encontraron registros de este tipo de expresión humana en todas las épocas y en los distintos continentes, si bien a través del curso del tiempo se fue modificando tanto su sentido y significados, como las formas de realización.



La danza, una expresión cultural

Las danzas son características de la cultura que la realiza, de este modo encontramos diferencias en los distintos tipos de danzas según la sociedad en la cual se desarrolla.

Esto mismo es motivo por el cual millones de turistas se trasladan a visitar zonas particulares donde las danzas regionales son coloridas y aportan una expresión característica del lugar. Como por ejemplo la samba, las danzas de percusión africana o las danzas que acompañan al teatro japonés.

Características de la danza

Actualmente la danza es sinónimo de baile, constituye una forma de arte con diversos fines como la diversión, artísticos o religiosos, siempre conlleva la interacción humana.

Más profundamente se entiende que la danza es la expresión de emociones internas, en la cual a través de los movimientos gestuales persigue la intención de comunicarlas.

La danza tiene sus propias reglas y pasos fundamentales que deben ser respetados para su ejecución, estos requieren del entrenamiento y por supuesto de la cualidad particular de cada uno de los bailarines. De este mismo modo la danza se caracteriza por tener sus propias vestimentas confeccionadas para permitir el movimiento de los bailarines.



Tipos de danzas

Existieron muchos tipos de bailes y géneros de danza, generalmente se clasifica a estos en tres grandes grupos:



Las danzas populares o folclóricas: Son las que se basan en la transmisión de la cultura tradicional. Expresan los valores de una cultura en particular, sus elementos contextuales como las características de su ambiente, la tierra, los animales, y la vegetación. Entre los mismos se hallan el flamenco, el tango, la danza árabe o los llamados bailes de salón. (Bailarina de Ballet)

Las danzas clásicas: Son producto heredado de tiempos antiguos, principalmente en el periodo clásico de la antigüedad medieval, pero que ha sufrido cambios a través del tiempo hasta llegar a nuestros días. Estas danzas que se identifican principalmente porque quienes ejecutan los movimientos lo hacen teniendo en cuenta fundamentos armoniosos y coordinados con ligereza. Dentro de esta categoría la danza ballet, entre otros.

Las danzas modernas: que son practicadas generalmente por jóvenes y conllevan todo un tipo de identidad social a través de la forma de entender la vida e incluso de vestir. Entre estas se encuentran el popping, el funky, breackdance, el jumpstyle, hip hop o incluso el rock and roll.

Existen miles de espectáculos reconocidos por su majestuosidad que son el foco de atención para quienes son interesados por la danza.

Muchos son llevados a cabo a través de espectáculos itinerantes de gestión privada, lo que se conoce como gira mundial, los cuales son montados sobre distintos escenarios de las ciudades más importantes de cada continente. Pero otro no son realizados de este modo, sino que solo se concentran en una época del año, y pueden ser visto exclusivamente en esa región, por ejemplo los bailes de carnaval de la zona andina.

Teatro

El concepto proviene de griego (θεᾶσθα), que más tarde sería traducido al latín como (theātrum). Estos términos tenían como significado mirar. Hoy en día el concepto de teatro ha adquirido al menos dos nuevos significados, en primer lugar se lo relaciona con aquellos espacios utilizados con el fin de representar una obra dramática o cualquier tipo de espectáculo que requiera del uso del escenario. Una segunda acepción de esta palabra lo define con el arte, como género literario escrito de manera dialogada, creado con la idea de ser representado.

Algunas de las características básicas del teatro como arte son en primer lugar un grupo de individuos, llamados actores, que llevan a cabo un determinado espectáculo. El mismo suele ser escrito de manera previa. Estos actores son acompañados por la escenografía, es decir los decorados de la escena, un vestuario y maquillaje pertinente y muchas veces hasta música. Los espectadores son denominados público y adquieren una actitud pasiva, es decir solo observar.

Historia del Teatro

La historia del teatro es muy rica ya que desde la antigüedad este arte era practicado. Se cree que sus orígenes estuvieron dados en Grecia en el siglo IV antes de Cristo. En un principio este cumplía una función religiosa. Por medio de cantos y bailes eran rendidos los cultos a sus dioses. Los encuentros entre aquellos que llevarían a cabo los rituales y los espectadores eran en las laderas de los cerros. Los actores utilizaban una especie de cono para poder ser oídos con mayor claridad y utilizaban uno zapatos altos para que la totalidad de los espectadores pudiera verlos. Las vestimentas utilizadas eran muy sencillas, generalmente solo se hacía uso de túnicas. Las máscaras si adquirían una gran importancia, ya que era la manera de representar el estado de ánimo de los personajes. En estos espacios solo los hombres podían actuar.

Con el correr de los años el teatro se desvinculó de temas religiosos y se comenzó a crear nuevos espacios utilizados con el fin específico de las representaciones. De esta manera la acústica y la visión mejoró de manera notable, los primeros escenarios aparecieron y a su vez los espectadores podían encontrar un lugar exclusivo donde sentarse y estar más cómodos. Otro gran avance fue la escritura de las obras previas a la actuación. Así los pueblos comenzaron a representarse a sí mismos y sus propias características.

Los espacios edilicios también conocidos como teatros sufrieron grandes cambios. En sus inicios algunos incluso eran trasportados de ciudad en ciudad. En contra partida los clásicos teatros griegos se caracterizan por su forma en semi círculo, donde el escenario se hallaba en el medio y alrededor del mismo montan los lugares para los espectadores. Estos espacios, al aire libre continúan captando la atención por su excelente acústica. Incluso los asientos que se encuentran muy por encima del escenario alcanzan a oír con total claridad los sonidos que provienen del escenario. Hoy en día es común que los escenarios se encuentren de manera frontal a las butacas donde los espectadores se disponen.


Bibliografía


  • https://www.viajejet.com/costumbres-y-tradiciones-ecuador/

  • http://bitacoracienciassocialestercerobat.blogspot.com/2013/01/costumbres-y-fiestas-cada-region-y.html

  • http://www.blogitravel.com/2011/05/principales-costumbres-y-tradiciones-de-ecuador/

  • http://www.arqhys.com/arquitectura/clases-escultura.html

  • https://prezi.com/n6ut7if-qf7x/la-escultura-y-la-pintura-como-manifestacion-artistica-y-cul/

  • http://concepto.de/que-es-la-danza/#ixzz4iK508us7

  • https://es.slideshare.net/Juanitaladel8_102/danza-teatro-38845260

  • http://concepto.de/teatro/





Docente: Fabián Verdugo Calle



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