Delirios de fama tenacious d


Georgia Kacandes (Productora Ejecutiva)



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Georgia Kacandes (Productora Ejecutiva)

Georgia Kacandes trabajó con varios directores famosos, entre ellos John Sayles (Eight Men Out, City of Hope, Passion Fish); Steven Soderbergh (King Of The Hill, The Underneath); Martin Scorsese (Casino) y Francis Ford Coppola (The Rainmaker).

Entre otros trabajos, Kacandes produjo Syriana, para Section Eight de Soderbergh, también fue la Productora Ejecutiva del film de Ted Demme Blow y Criminal, dirigido por Gregory Jacobs. Fue Co-Productora de Girl, Interrupted, dirigida por James Mangold y fue productora del film de Andrew Niccol, Gattaca.



Kacandes es la actual Vice Presidenta Ejecutiva de Paramount Vantage. Nativa de Nueva York y graduada de NYU, vive en Los Ángeles.
Robert Brinkmann (Director de Fotografía)

Robert Brinkmann se reúne con Ben stiller en Tenacious D para quien realizó la fotografía de The Cable Guy protagonzada por Jim Carrey, y que dirigió Stiller.


Recientemente, Brinkmann realizó su debut como director en el film que él mismo financió llamado Stephen Tobolowsky’s Birthday Party, filmado en tres días con cámaras HDCAM. Primero colaboró con Tobolowsky cuando fotografió Two Idiots in Hollywood que dirigió Tobolowsky en 1987.
Durante muchos años, trabajó con muchos directores jóvenes, entre ellos Les Mayfieled (Encino Man protagonizada por Brendan Fraser); Jeffrey Hornaday (Shout protagonizada por John Travolta, Heather Graham y Gwyneth Paltrow); Francine McDougall (Sugar and Spice protagonizada por Marley Shelton y Mena Suvari) y más recientemente, Matt Weiss (Standing Still protagonizada por James Van Der Beek y Mena Suvari).
Fotografió la película de Phil Joanou, The Last Chance Dance, que ganó varios premios, entre ellos el Focus Award por Mejor Cinematografía y se volvió a reunir con el director en el aclamado documental de Rock ‘n Roll U2: Rattle and Hum.
Entre sus otros trabajos se encuentran las películas The Truth About Cats and Dogs, dirigida por Michael Lehmann; Serving Sara, dirigida por Reggie Hudlin y The Rules of Attraction, dirigida por Roger Avary.
Brinkmann dejó su Alemania nativa cuando terminó el secundario y se mudó a los Estados Unidos, primero aterrizó en Nueva York y luego en Los Ángeles donde estudió cinematografía en la Universidad del Sur de California, donde se graduó en 1985. Ese mismo año, fundó una compañía de producción y comenzó a producir y filmar videos musicales. Entre sus clientes se encuentran Aaron Neville, George Clinton, Prince, Bon Jovi, Wynona Judd, Carmen Electra, Jane’s Child y Pointer Sisters.
En televisión, filmó “Dime a Dance,” protagonizada por Eric Stolz y Jennifer Grey y de Agnieszka Holland “Red Wind,” protagonizada por Danny Glover.
Martin Whist (Diseñador de Producción)

Martin Whist es un diseñador de producción con base en Los Ángeles, California. Estudió arte en Vancouver y Toronto, Canadá donde obtuvo su título. Luego completó su Masters en Arte el la Escuela Claremont Graduate School en Claremont, California.


Trabajó en todas las áreas del Departamento de Arte en películas y comerciales durante los últimos 12 años. Sus recientes créditos como diseñador de producción incluyen Smokin’ Aces y Quebec.
También trabajó como Director de Arte en películas como The Island, nominada para un Oscar y ganadora de un Oscar por Dirección de Arte Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events, Along Came Polly, Down With Love, y Phonebooth.
David Rennie, A.C.E. (Editor)

David Rennie trabajó en Idiocracy, The New Guy y The Sweetest Thing.


Entre sus otras películas se encuentran Office Space, The Kid, The Huntress, Home Alone 3, 3 Ninjas Kick Back, 3 Ninjas y la serie de televisión, “American Dreams.”
Nacido y criado en Búfalo, Nueva York, Rennie se graduó de la Universidad de Syracuse con un título BA en Cine y Televisión. Se mudó a Los Ángeles en 1989 y trabajó como aprendiz en Grim Prairie Tales antes de ser contratado como asistente de editor por Bruce Green en las películas Phenomenon, While You Were Sleeping y Two if By Sea, entre otras películas.
Rennie también fue asistente de edición en las películas Titanic, Volcano, Murder in the First y Where the Day Takes You.
Dayna Pink (Diseñadora de Vestuario)

Dayna Pink colaboró por primera vez con Liam Lynch en “Tribute,” el video musical de Tenacious D. Luego diseñó el vestuario de la película del concierto de Sarah Silverman: Jesus is Magic dirigido por Lynch. Delirios de Fama (Tenacious D) es el debut de Pink en cine.


La nativa de Detroit comenzó su carrera diseñando vestuario para campañas de publicidad y comerciales de televisión. En Los Ángeles, agregó bandas de rock y músicos a su lista de clientes, diseñó vestuario para Five for Fighting, Brandy, U2, y otros. Pink es también la estilista personal de Marilyn Manson y diseñó todo su escenario, sus videos y su vestuario personal desde 2004.
Pink sigue conservando sus clientes en el mundo de la publicidad, pero ahora los equilibra con sus películas de cine, y ya completó dos películas más desde que terminara su trabajo en “Pick” incluyendo la comedia adolescente Parental Guidance Suggested y Live con Eva Mendes.
John King (Música)

Entrenado para tocar la trompeta desde tercer grado pasó de escuchar la música que escuchaban sus padres, Bo Diddley y Chuck Berry, a Janice Joplin y Led Zeppelín en el colegio primario, y Dead Kennedys en el secundario, y luego funk y rap cuando comenzó su carrera como DJ en la universidad a mediados de los años 80’.  Allí fue contactado por Mike Simpson y creó The Dust Brothers, el primer programa de rap de radio en el Sur de California, el cual condujo.  Pronto, se encontró produciendo y escribiendo música para Delicious Vinyl, el sello discográfico de Tone-Loc y Young MC. Una inesperada visita al estudio de los Beastie Boys resultó en uno de los discos de rap más influyentes de todos los tiempos: “Paul's Boutique”. Siendo el pionero del uso de muestras digitales, los collages musicales de ese disco mezclaban sonidos y ritmos de muchísimas grabaciones, dándole al disco una calidad histórica que perdura hoy en día.

 

Cuando el rap se convirtió en una fórmula más masiva, John quiso dedicarse a otro tipo de música que fuera más acorde con sus intereses. Colaboró con Beck, ayudó a la creación de “Odelay”, un disco extraño que pronto halló su lugar en las listas de "lo mejor del año 96".   También colaboró con Beck en la canción “Deadweight”, y en los discos “Midnight Vultures” y “Guero”.



 

Después de “Odelay”, John realizó trabajos con Hanson con su exitoso simple nominado al Grammy llamado "MMM Bop", el disco de Rolling Stones “Bridges to Babylon” y el de Linkin Park “Hybrid Theory” .  Ganó un Grammy por mejor disco del año por su labor con Santana en “Supernatural”.  Además de producir el primer disco de Tenacious D, trabajó junto a Garbage, Marilyn Manson, Blur, Super Grass, Creeper Lagoon, Biz Markie y Medeski, Martin y Wood.

Recientemente, produjo el nuevo disco de la banda australiana Little Birdy y el de Tenacious D. En la actualidad produce nuevos discos para They Might Be Giants y Trainwreck.

 

Muy buscado como mezclador, John ha remixado a Beastie Boys, No Doubt, The Offspring, Chemical Brothers, White Zombie, Butthole Surfers, Ben Harper, U.N.K.L.E., Korn, Tone-Loc, A Tribe Called Quest y varios otros.  Recientemente hizo remixes para “Guerolito” de Beck, “Whipped Cream Re-Whipped” de Herb Alpert y Bees de Persephone.



 

John encontró que el cine y la television eran formas muy creativas de expresión.  Más que nada en la banda sonora del controversial film de David Fincher Fight Club.

Recientemente compuso y grabó la partitura de la serie animada de Disney Boyz on da Run, y la venidera serie animada “Urbania” por el renombrado pintor de graffiti Bua.  También compuso música comercial para clientes como Lexus, The Gap, Timex, Microsoft, Nike y Volvo.  Un resultado inesperado fue su composición original que se usa como tema de apertura del programa de computación Windows 98 de Microsoft.
Andrew Gross (Música)

Lanzando su carrera como compositor a los 25 años de edad, Andrew Gross ha compuesto música para más de 20 películas y cuenta con más de 100 créditos televisivos, entre ellos Bio-Dome, The Good Girl, 8 Heads in a Duffel Bag y“The King of Queens.”


Nació y se crió en Los Ángeles, el músico y compositor Andrew Gross comenzó a estudiar piano a los 5 años. Pronto se enamoró de los sintetizadores y usando el Sequential Circuits Pro 1 se convirtió en el hombre orquesta a los 12 años. A esa edad, Andrew tomó la descición de estudiar música seriamente y asistió a la prestigiosa escuela Crossroads.
Andrew superponía su entrenamiento clásico con su banda, Man-Go Bang!, una banda afro cubana de soul. Muy adelantado a su tiempo, ese funk latino sirvió de base a muchos músicos de Los Ángeles que tocaron con Beck y Ozomatli. Gross desarrolló una sensibilidad ecléctica, pudiendo componer material latino así como música clásica para orquesta y coro.
Andrew recientemente completó la música de Forfeit, un thriller protagonizado por Sherry Stringfield y dirigido por Andrew Shea. Actualmente se encuentra componiendo música para Christmas Everyday para ABC Family Channel.
Además de su labor en películas, Gross está cada vez más solicitado para hacer arreglos musicales para bandas. Escribió arreglos orquestales para Delirios de Fama (Tenacious D), Gross también hizo arreglos a la canción de Tenacious D “Kong” para orquesta y coro, e hizo arreglos para Fleshpot, The Format y el disco de platino debut de Tenacious D.
Andrew Gross vive en Topanga con su esposa y sus dos hijos, donde terminó de construir el ‘estudio de sus sueños.’




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