Escondidos en Brujas (In Bruges) Notas de producción Sinopsis



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Sobre los cineastas


MARTIN McDONAGH (Dirección/Guión)
El último trabajo de Martin McDonagh es Six Shooter, protagonizado por Brendan Gleeson de In Bruges, y que en 2006 le valió un premio de la Academia como Mejor Cortometraje.
Como dramaturgo el señor McDonagh ha ganado dos veces el premio Olivier, por El hombre almohada y por El teniente de Inishmore, y ha sido nominado a los premios Tony en cuatro ocasiones. Otras de sus obras son: The Cripple of Inishmaan, The Lonesome West, A Skull in Connemara, y The Beauty Queen of Leenane, siendo esta última la primera en ser producida en el Galway’s Druid Theatre y en el Royal Court Theatre de Londres.
Nacido en Londres de padres irlandeses, las obras de McDonagh han sido traducidas y puestas en escena en, hasta la fecha, 41 países.
GRAHAM BROADBENT y PETE CZERNIN (Productores)
Blueprint Pictures es una compañía de producción con base en Londres, que Graham Broadbent y Pete Czernin establecieron en 2004.
Las dos primeras producciones de Blueprint fueron estrenadas en 2007: Becoming Jane, protagonizada por Anne Hathaway y James McAvoy, la cual fue nombrada por Variety como el “éxito independiente del verano”, y Wind Chill, de Gregory Jacobs, protagonizada por Emily Blunt, y que cuenta con la producción ejecutiva de George Clooney y Steven Soderbergh. In Bruges es la tercera producción de la compañía.
Actualmente en desarrollo se encuentra Skullduggery Pleasant, basada en el primer libro de la serie de terror y fantasía infantil de Derek Landy. También en desarrollo se encuentran These Foolish Things, con guión de Deborah Moggach; una versión cinematográfica de la novela de culto de Steven Hall The Raw Shark Texts; y una adaptación de la novela cómica de Danny Wallace Join Me.
Graham Broadbent es uno de los productores más activos del Reino Unido: tiene en su haber diez películas producidas en los últimos once años. Entre ellas está Bienvenidos a Sarajevo (Welcome to Sarajevo) de Michael Winterbottom, que compitió en el Festival Internacional de Cine de Cannes en 1997, y fue nombrada por la revista Time como una de las mejores diez películas de ese año. Más recientemente, además de las producciones de Blueprint ya mencionadas, ha producido Millones (Millions) de Danny Boyle, que ganó el premio British Independent Film por Mejor Guión (Frank Cottrell Boyce) y Thunderpants, de Pete Hewitt.
Pete Czernin trabajó durante ocho años en Los Ángeles. Durante un tiempo fue presidente de DiNovi Pictures. Allí trabajó en películas como Mensaje de amor (Message in a Bottle) protagonizada por Kevin Costner, y Hechizo de amor (Practical Magic) de Griffin Dunne, protagonizada por Nicole Kidman y Sandra Bullock.

TESSA ROSS (Productora ejecutiva)
Tessa Ross fue nombrada directora del Departamento Cinematográfico del canal británico Channel 4 en 2002. En 2004 su ámbito se amplió para incluir las responsabilidades del director de Drama; actualmente su posición es la de directora de Cine y Drama.
Bajo la administración de Ross, Film4 ha desarrollado una envidiable reputación por desarrollar y financiar películas como Diarios de Motocicleta, de Walter Salles, ganadora del Oscar (otro lanzamiento de Focus Features); Venus, de Roger Michell, protagonizada por Peter O’Toole; Camino a Guantánamo (The Road to Guantánamo), Touching the Void y El último rey de Escocia (The Last King of Scotland) de Kevin Macdonald, protagonizada por Forest Whitaker, en la interpretación que lo hizo merecedor de un Oscar.
Los estrenos de Film4 en 2007 incluyeron This is England de Shane Meadows (ganador del premio Mejor Película Independiente en la edición 2006 de los British Independent Film Awards); And When Did You Last See Your Father? de Anand Tucker, protagonizada por Colin Firth y Jim Broadbent; Joe Strummer: The Future is Unwritten, de Julien Temple; la galardonada Hallam Foe de David Mackenzie. En producción o próximas a estrenarse se encuentran: Brick Lane, de Sarah Gavron; True North, de Asif Kapadia; Garage de Lenny Abrahamson; Better Things de Duane Hopkins; Mister Lonely, de Harmony Korine, protagonizada por Samantha Morton; It’s a Free World de Ken Loach; Genova, de Michael Winterbottom; Incendiary, de Sharon Maguire; Donkey Punch de Fabrice Du Welz; y la nueva película de Mike Leigh Happy-Go-Lucky.
Anteriormente, como directora de Drama en Channel 4 entre 2000 y 2002, Ross introdujo con éxito estrategias de riesgo e innovación. Algunos de los programas y telefilmes que ella encargó durante ese período y desde entonces son: Shameless; Not Only But Always de Ferry Jonson; Omagh de Pete Travis; Longford, de Tom Hooper, con Jim Broadbent y Samantha Morton; Elizabeth I (ganadora del Emmy y Globo de Oro); Sex Traffic, de David Yates, que ganó ocho premios BAFTA.
Ross hizo una transición sin complicaciones del Independent Commissioning Group (ICG) de la BBC, donde era directora de Drama, a Channel 4. Permaneció en el puesto entre 1993 y 2000, donde desarrolló una sección completamente nueva que generó 120 horas anuales de filmes y dramas televisivos. Entre los trabajos que ella encargó y produjo ejecutivamente para BBC ICG se encuentran Liam de Stephen Frears, y Billy Elliot, de Stephen Daldry, que obtuvo tres nominaciones para los premios de la Academia.
Antes de unirse a la ICG Tessa Ross fue directora de desarrollo para British Screen. Allí fue responsable de encargar y desarrollar guiones, así como también de producir ejecutivamente una serie de cortometrajes patrocinados junto a Channel 4. También trabajó como editora de guiones para la sección escocesa de dramas televisivos de la BBC, y como agente literaria en Anthony Sheila Associates.
Formó parte de la junta de producción del instituto Cinematográfico Británico; trabajó como examinadora externa para la licenciatura en guión de la Northern Film School. Actualmente es miembro del consejo de la Escuela Nacional de Cine y Televisión.
JEFF ABBERLEY y JULIA BLACKMAN (Productores ejecutivos)
En agosto de 2002, Jeff Abberley y Julia Blackman crearon Scion Films, con el propósito de financiar y producir largometrajes británicos de importancia.
In Bruges es la quinta colaboración de Scion con Focus Features. Sus colaboraciones previas fueron: Promesas del este (Eastern Promises), de David Cronenberg, ganadora del premio principal (el premio del público) en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2007; Atrapa el fuego (Catch a Fire) de Phillip Noyce, protagonizada por Tim Robbins y Derek Luke; Orgullo y prejuicio (Pride & Prejudice), de Joe Wright y protagonizada por la nominada al Oscar Keira Knightley; y en último lugar El jardinero fiel (The Constant Gardener) de Fernando Meirelles. Por esta película Rachel Weisz ganó un Oscar, un Globo de Oro y el premio del Sindicato de Actores; Meirelles obtuvo una nominación a los premios Globo de Oro.
Uno de los próximos estrenos de Scion es Intervention, protagonizado por Jennifer Tilly, Andie MacDowell y Ian Hart, bajo la dirección de Mary McGuckian.
Previos proyectos de la compañía incluyen la primer colaboración con Blueprint Pictures, Becoming Jane de Julian Jarrold; Tristram Shandy: A Cock and Bull Story, de Michael Winterbottom; el éxito mundial El fantasma de la ópera, de Joel Schumacher, Monsieur N., de Antoine de Caunes; It’s a Boy Girl Thing de Nick Hurran; The Bridge of San Luis Rey y Rag Tale de Mary McGuckian; Wah-Wah de Richard E.Grant.
Justo antes de formar Scion, Abberley and Blackman dirigieron juntos durante dos años y medio el brazo financiero de Future Film Group (FFG), que estaba involucrado en la financiación, producción y post-producción de películas del Reino Unido. Abberley era uno de los miembros fundadores de la empresa, y fue director del grupo junto a Blackman, quien era la abogada de FFG. La empresa financió y produjo, entre otros filmes, el inesperado éxito Jugando al destino (Bend It Like Beckham) de Gurinder Chadha; Las últimas órdenes (Last Orders) de Fred Schepisi; Matar a un rey (To Kill a King) de Mike Barrer; Undertaking Betty de Nick Hurran; El juego de Ripley, (Ripley’s Game) de Liliana Cavani.
Jeff Abberley trabajó anteriormente como asesor de financiamiento para producciones cinematográficas y televisivas. Julia Blackman trabajó como abogada asesorando a clientes a cargo de proyectos en cine y televisión sobre estructuras de financiación en cine y asuntos de impuestos. Más recientemente, ambos produjeron ejecutivamente Closing the Ring, de Richard Attenborough.
RONALDO VASCONCELLOS (Gerente de producción)
El más reciente proyecto como gerente de producción de Ronaldo Vasconcellos fue la exitosa comedia de acción Hot Fuzz, dirigida por Edgar Wright, y producida por Rogue Pictures. Vasconcellos ya había trabajado con el equipo de Hot Fuzz como gerente de producción en su anterior éxito Muertos de risa (Shaun of the Dead), otro lanzamiento de Rogue Pictures.
Vasconcellos ha trabajado en el cine británico por más de dos décadas. Entre los largometrajes en los que ha sido gerente de producción se encuentran: La pasión de Beethoven (Copying Beethoven) de Agnieszka Holland; El señor de la guerra (Lord of War) de Andrew Niccol; El viaje de Morvern (Morvern Callar), de Lynne Ramsay; A Room for Romeo Brass de Shane Meadows; Juegos, trampas y dos armas humeantes (Lock, Stock and Two Smoking Barrels) de Guy Ritchie. También ha producido telefilmes y documentales, por ejemplo Verdi, a Life in Two Parts, dirigida por Barrie Gavin y producida por su propia compañía Vasconcellos Prods para la BBC.
Colaboró durante mucho tiempo con el director Ken Russell, primero como asistente de producción en Gothic, luego como productor asociado en Salome’s Last Dance, como gerente de producción de The Lair of the White Worm y The Rainbow y por último como productor de Whore y The Insatiable Mrs. Kirsch, entre otras.
EIGIL BRYLD (Director de fotografía)
Eigil Bryld trabajó previamente para los productores de In Bruges Graham Broadbent y Pete Czernin en Becoming Jane de Julian Jarrold. También fotografió Kinky Boots, protagonizada por el nominado al Globo de Oro Chiwetel Ejiofor, y Crimen y castigo (la versión para televisión protagonizada por John Simm en 2002), ambas del mismo director.
Bryld se graduó en 1992 en el Gwent College of Higher Education, en Gales, con un título en producción de cine y video. Desde entonces ha trabajado como director de fotografía en avisos comerciales, documentales y largometrajes.
Como director de fotografía trabajó también en The King, de James Marsh y protagonizada por Gael García Bernal y William Hurt; Oh Happy Day de Hella Joof y The Half Life of Timofey Berezin de Scott Burns.
En 2003 Bryld ganó el premio por la dirección fotografía más innovadora en el Festival Madridimagen por su trabajo en Charlie Butterfly de Dariusz Steiness. En 2001 fue galardonado con un premio BAFTA por Wisconsin Death Trip, de James Marsh.
MICHAEL CARLIN (Diseño de producción)
Michael Carlin estudió escultura en Perth y Sydney. Se dedicó a las bellas artes antes de mudarse a Londres a finales de los años ochenta para comenzar su carrera en el cine.
Trabajó en películas independientes como El cocinero, el ladrón su mujer y su amante (The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover) de Peter Greenway; Dust Devil de Richard Stanley; Backbeat de Iain Softley. Ha diseñado comerciales y videos musicales para artistas como Michael Jackson, Duran Duran, Elton John, y George Michael.

 

La primera película de Carlin como diseñador de producción fue Amor en juego (Fever Pitch) una adaptación de Nick Hornby de su novela, protagonizada por Colin Firth. Sus filmes siguientes incluyen The War Zone de Tim Roth; Me Without You de Sandra Goldbacher; The Heart of Me de Thaddeus O’Sullivan; Un sueño para ella (What A Girl Wants) y Un instante en Nueva York (New York Minute) de Dennie Gordon; el telefilm de Julian Jarrolds Crimen y castigo, por el cual Carlin ganó un premio de la Royal Television Society.


Sus créditos más recientes incluyen El último rey de Escocia (The Last King of Scotland) de Kevin Macdonald, protagonizada por el ganador del Oscar Forest Whitaker; Las vacaciones de Mr. Bean (Mr. Bean’s Holiday), protagonizada por Rowan Atkinson; y la muy reciente The Duchess, con las actuaciones de Keira Knightley y Ralph Fiennes de In Bruges, y dirigida por Saul Dibb.


JON GREGORY, A.C.E. (Edición)
Jon Gregory ha sido nominado dos veces para un BAFTA, por su trabajo en Cuatro bodas y un funeral (Four Weddings and a Funeral) y en la miniserie de Alastair Reid Traffik. Ha recibido dos nominaciones para los premios del Australian Film Institute (AFI) por la edición de The Proposition de John Jillcoat, y de Ned Kelly de Gregor Jordan (un lanzamiento de Focus Features). Recibió una nominación para los premios Genie por Deeply, de Sheri Elwood, y ganó un premio Eddie otorgado por American Cinema Editors (A.C.E.) por su trabajo en la miniserie de David Tucker A Year in Provence.
Ha colaborado en varias ocasiones con los directores Mike Leigh (en los largometrajes Secretos y mentiras, Naked, Life is Sweet, y High Hopes y en los cortometrajes A Sense of History y The Short and Curlies) y Mike Newell (Cuatro bodas y un funeral, Mi espacio, Donnie Brasco y Una insólita aventura).
Otros créditos destacados de Gregory como editor incluyen London Kills Me de Hanif Kureishi; El beso (Living Out Loud) de Richard LaGravenese y Penelope de Mark Palansky.
JANY TEMIME (Diseño de vestuario)
Jany Temime ha hecho el diseño de vestuario para Harry Potter y el prisionero de Azkabán, de Alfonso Cuarón, Harry Potter y el cáliz de fuego, de Mike Newell, y Harry Potter y la Orden del fénix, de David Yates. En las últimas dos películas participan Brendan Gleeson y Ralph Fiennes de In Bruges.
Temime ganó un BAFTA galés por su trabajo en House of America de Marc Evans; fue nominada a un premio British Independent Film por High Heels and Low Lifes de Mel Smith; y fue honrada con un premio Golden Calf en el Festival de Cine de Holanda en 1995 por Las memorias de Antonia (Antonia’s Line), que ganó el premio Oscar como Mejor Película Extranjera.
Otros de sus trabajos como diseñadora de vestuario incluyen: Character de Mike van Diem (que ganó también como Mejor Película Extranjera en los Oscars); Niños del hombre (Children of Men) de Alfonso Cuarón; Bridget Jones: al borde de la razón de Beeban Kidron; La pasión de Beethoven de Agnieszka Holland; Resistance de Todd Komarnicki; Invincible de Werner Herzog; Alexander y Natalia (The Luzhin Defence) de Marleen Gorris; The Lift de Dick Maas; Gangster No. 1 de Paul McGuigan; 1,000 Roses de Theu Boermans, por el cual ganó como Mejor Película en los premios Goleen Calf en el Festival de Cine de Holanda en 1994.
Jany Temime ha trabajado en varios telefilmes, en particular en The Partisans, de Theu Boermans, que le valió un premio Golden Calf en el Festival de Cine de Holanda en 1995, donde la película también ganó como Mejor Drama Televisivo.


CARTER BURWELL (Música)
Para los hermanos Joel y Ethan Coen, Carter Burnwell ha compuesto la banda sonora de Simplemente sangre, Educando a Arizona, De paseo a la muerte, Barton Fink, El gran salto, Fargo, El gran Lebowski, El hombre que nunca estuvo, El amor cuesta caro, El quinteto de la muerte, Sin lugar para los débiles. También ha compuesto música adicional para ¿Dónde estás hermano?, por la cual recibió una nominación a los BAFTA. Actualmente está trabajando en el último filme de los hermanos Coen, Burn After Reading (también de Focus Features).
Otras bandas sonoras de Burnwell incluyen: Antes que anochezca (Before Night Falls) por el cual ganó un premio Nino Rota en el Festival de Cine Internacional de Venecia en 2000; ¿Quieres ser John Malkovich? (Being John Malkovich) y El ladrón de orquídeas (Adaptation) de Spike Jonze; Kinsey y Dioses y monstruos (Gods and Monsters) de Bill Condon, por la cual fue honrado por la Asociación de Críticos de Los Ángeles; The Rookie y The Alamo

de John Lee Hancock; Tres reyes (Three Kings) de Davd O. Russel; Velvet Goldmine de Todd Haynes; The Spanish Prisoner de David Mamet; The Celluloid Closet de Rob Epstein y Jeffrey Friedman; Antes que el Diablo sepa que estás muerto (Before the Devil Knows You’re Dead) de Sydney Lumet.


Su trabajo en teatro incluye la ópera de cámara The Celestial Alphabet Event; la obra de Ariel Dorfman Viudas (Widows); The 14th Ward de Henry Miller; y la producción de 1994 de Mabou Mines de Madre (Mother). Burwell también ha compuesto música para acompañar la lectura de William Burroughs de su novela Yonqui para Penguin Audiobooks.
Como vocalista, acordeonista y tecladista, Burnwell ha actuado con el Harmonic Choir, con Big Joel y con el Litwinski Ensemble en la ciudad de Nueva York, así también como en Francia, Italia, Alemania y Australia.
Las grabaciones de sus trabajos se encuentran disponibles en los siguientes sellos discográficos: Universal Music, Virgin, Varese Sarabande, Factory, y Les Disques de Crepescule.








ELENCO




En orden alfabético





Natalie




ELIZABETH BERRINGTON







Ticket Seller




RUDY BLOMME







Film Director




OLIVIER BONJOUR







Overweight Man




MARK DONOVAN







Overweight Woman #2




ANN ELSLEY







Ray




COLIN FARRELL







Policeman




JEAN MARK FAVORIN







Harry




RALPH FIENNES







Ken




BRENDAN GLEESON







Yuri




ERIC GODON







Canadian Guy




ŽELJKO IVANEK







Imamoto




SACHI KIMURA







Denise




ANNA MADELEY







Harry’s child #3




LOUIS NUMMY







Chloë




CLÉMENCE POÉSY







Jimmy




JORDAN PRENTICE







Eirik




JÉRÉMIE RÉNIER







Marie




THEKLA REUTEN







Boy in Church




THEO STEVENSON







Kelli




INEZ STINTON







Overweight Woman




EMILY THORLING







Harry’s child #2




ANGEL WITNEY







Harry’s child #1




BONNIE WITNEY







Barman




RAN YANIV






















Stunt Coordinator




PAUL HERBERT







Canadian Girl




STEPHANIE CAREY







Ray Double




JAMES EMBREE







Boat Driver




JAMIE EDGELL



















































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