Nick & norah: una noche de musica y amor


LORENE SCAFARIA (Guionista)



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LORENE SCAFARIA (Guionista) fue una adolescente de los suburbios, siempre aburrida de la vida pueblerina y obsesionada con el cine y la música. Comenzó a redactar obras de teatro a los dieciséis e incluso montó algunos espectáculos al estilo de Max Fischeren la zona de Manhattan. A esto le siguió una carrera como telefonista en una compañía de cine desaparecida. Luego de dos oscuros años, Lorene decidió hacer las maletas y conducir hasta Los Ángeles. Tres años más tarde, luego de un primer trabajo (The Moghty Flynn), leyó la novela Nick & Norah’s Infinite Playlist y sintió que debía realizar una adaptación. Su amor por este libro rebosante de música, así como la compra de un piano, le llevó a grabar un disco durante la reciente huelga de escritores. La grabación lleva por nombre Garden Party, y según ella, será lanzada a finales de este año. Sus próximos proyectos cinematográficos incluyen Man & Wife, para Universal y Double Feature Films. La cinta será dirigida por Gabriele Muccino (The Pursuit of Happyness). Además, volverá a formar equipo con Mandate Pitures con el propósito de dirigir Seeking a Friend at the End of the World, cuyo guión es también suyo.

RACHEL COHN (Autora de la Novela Original) es autora de varias novelas juveniles muy aclamadas por la crítica, entre ellas Two Steps Forward, Shrimp, Pop Princess, Gingerbread y The Steps. Se graduó en el Bernard College y actualmente vive en Manhattan, Nueva York.

DAVID LEVITHAN (Autor de la Novela Original) es el aclamado autor de Wide Awake, Are We There Yet?, Boy Metes boy y The Realm of Possibility. Su primer obra, Boy Metes Boy, formó parte de la lista de los Mejores Diez Libros Juveniles, promulgada por la ALA; se convirtió en una de las Recomendaciones de la ALA y en 2004 se convirtió en la ganadora de un Lambda Literary Award en la categoría de Juveniles. Levithan es editor de PUSH y vive en Hoboken, Nueva Jersey.

KERRY KOHANSKY (Productora) fungió recientemente como productora ejecutiva en American Dreamz y coprodujo la aclamada película In Good Company, del director Paul Weitz. En la actualidad, ella se desempeña como productora ejecutiva de la nueva cinta de Weitz, Cirque Du Freak. Kohansky trabaja como productora y ejecutiva en Depth of Field, la compañía de producción de Paul y Chris Weitz, cuya sede se encuentra en Los Ángeles. Hoy por hoy, Kerry se dedica a la supervisión tanto del desarrollo como de la producción de proyectos muy diversos. Kohansky se sumó a Depth of Field en enero de 2001, tras un periodo que pasó colaborando con el departamento de desarrollo de The Shooting Gallery y con el departamento de literatura de la Agencia William Morris. Se graduó de la Tisch School of the Arts, en la Universidad de Nueva York, con un título en cine y televisión.

CHRIS WEITZ (Productor) adaptó y dirigió la aventura épico-fantástica The Golden Compass. Esta cinta, estelarizada por Nicole Kidman (The Hours), la debutante Dakota Blue Richards, Sam Elliot (We Were Soldiers), Eva Green (Casino Royale) y Daniel Craig (Casino Royale), fue galardonada recientemente con un Oscar. Basada en el galardonado best-seller de Philip Pullman y primera novela de la trilogía conocida como “His Dark Materials”, The Golden Compass fue lanzada por New Line Cinema y hasta el momento ha logrado recaudar más de $350 millones alrededor del mundo. Asimismo, Weitz fungió como productor ejecutivo en la comedia American Dreamz, dirigida por su socio y hermano Paul Weitz, y estelarizada por Hugh Grant y Dennis Quaid. En 1999, los hermanos Weitz fundaron Depth of Field, una compañía productora a través de la cual ambos lograron producir la aclamada cinta In Good Company, dirigida por Paul.

Previamente, Weitz había co-dirigido, junto con su hermano, la galardonada y taquillera About a Boy, para la cual redactó un guión basado en la novela de Nick Hornby del mismo nombre. Este guión fue nominado para un premio a la Academia en la categoría de Mejor Adaptación de una Historia, así como para un BAFTA, un Writers Guild Award, y un Chicago Film Critics and Humanitas; la cinta fue nombrada una de las Películas del Año por la AFI e incluso fue nominada para un Globo de Oro en la categoría de Mejor Película Cómica. Además ganó un premio a la Mejor Comedia de Estudio durante la celebración del U.S. Comedy Arts Festival.

Weitz y su hermano colaboraron como directores por primera vez en la cinta Amrican Pie, el primer episodio de esta franquicia tan exitosa. A este trabajo le siguieron American Pie 2 y American Wedding, la parte final. En estas últimas, Weitz fungió asimismo como productor ejecutivo.

Previamente a la redacción del guión de About a Boy, los hermanos realizaron algunos otros guiones, incluyendo los de Antz y Madelaine (una adaptación del legendario libro para niños). Asimismo, Weitz debutó como actor en Chuck & Buck, estrenada durante una de las tantas ediciones del Festival Sundance.


La gran diversidad de proyectos que Depth of Field se encuentra desarrollando actualmente incluye The Game, basada en uno de los tomos de Neil Strauss. Dan Weiss realizará la adaptación y Spuglass producirá el proyecto junto con Depth of Field. Asimismo, en un futuro próximo podremos ver una adaptación cinematográfica de The Elric Saga, la novela fantástica de Michael Moorcock.



PAUL WEITZ (Productor) Junto con su hermano Chris, Paul Weitz redactó el guión para Antz, dirigió American Pie y escribió y dirigió About a Boy. Paul escribió y dirigió las cintas In Good Company y American Dreams, así como la venidera Cirque du Freak. Sus piezas de teatro (Roulette, Privilige y Show People)han sido publicadas por Dramatists Play Services. Paul actuó en la cinta Chuck and Buck.

ANDREW MIANO (Productor) fungió recientemente como productor ejecutivo de la épica The Golden Compass, escrita y dirigida por Chris Weitz. Se desempeñó de igual manera tanto en American Dreamz como en la aclamada In Good Company, del director Paul Weitz. Actualmente colabora con Paul Weitz en Cirque du Freak.

Miano se asoció con Paul y Chris Weitz en 1999, encargándose de la supervisión de todas y cada una de las fases de producción de Depth of Field, su compañía productora con sede en Los Ángeles. Los próximos y muy variados proyectos de esta compañía incluyen una adaptación para Universal de la novela fantástica The Elric Saga, de Michael Moorcock, y The Game, cinta basada en el best-seller de Neil Strauss y que el mismo Miano producirá. Asimismo, Miano produjo la serie televisiva “Off Centre” (Warner Brothers). Antes de unirse al equipo de los hermanos Weitz, Miano trabajó para la Agencia William Morris, en donde fundó un programa de entrenamiento sumamente popular. Miano se graduó en la Universidad de Oswego, en Nueva York, titulándose en Escritura Creativa y Teatro.



JOE DRAKE (Productor Ejecutivo) Cuando Mandate Pictures fue adquirida por Lionsgate, en agosto de 2007, Joe Drake volvió a asumir el puesto de Jefe de Operaciones, aunque también se desempeñó como Presidente del Grupo de Largometrajes de la Compañía, encargándose así de la supervisión de todas las áreas de Lionsgate Films: esto es, de la producción, distribución, marketing, adquisición y operaciones internacionales. También se sumó a un equipo de toma de decisiones conformado por el Jefe de las Oficinas Ejecutivas, Jon Feltheimer, el Vicepresidente Michael Burns y el Segundo Jefe de Operaciones, Steve Breeks. Lionsgate es una compañía que crece rápidamente y cuyas ganancias se estiman en $1.5 billones de dólares, convirtiéndose así en uno de los estudios jóvenes más importantes del mundo.

Drake es fundador y cabeza de Mandate, una compañía independiente dedicada al desarrollo, la producción y el auto-financiamiento de entretenimiento filmado. Ha sido la fuerza propulsora de Mandate desde la fundación de la misma (anteriormente llevaba el nombre de Senator International) en 2005 y el arquitecto de la estrategia que esta compañía implementa a fin de proporcionar y distribuir un amplio espectro de cintas producidas en estudios independientes.

Mandate cuenta con un estilo propio que suele ser fácilmente reconocido en el mercado mundial. En gran medida, esto se debe a las franquicias de The Grudge, Harold & Kumar y Boogeyman, así como a un currículum muy diverso y repleto de éxitos, entre los que podríamos mencionar Juno, dirigida por Jason Reitman y protagonizada por Michael Cera, Jennifer Garner y Jason Bateman. Esta cinta fue nominada para cuatro Premios de la Academia (incluyendo Mejor Película) y logró recaudar cerca de $150 millones de dólares en las taquillas de los Estados Unidos. En este mismo rubro mencionaremos asimismo Stranger Than Fiction, del director Marc Forster; The Messangers, dirigida por Danny y Oxide Pang; y la cinta de horror 30 Days of Night. Las cintas de horror de Mandate suelen ser producidas y lanzadas a través de Ghost House Pictures, el exitoso sello de horror que Drake y Sam Reimi (Spider-man, Evil Dead) han creado con el habitual socio de Raimi, Rob Tapert.

Antiguamente presidente de Lionsgate International, Drake estrcuturó esta división a fin de convertirla en el proveedor número uno del mundo independiente. Este hombre solía supervisar el proceso de ventas y distribución alrededor del mundo. Dio luz verde a proyectos tan interesantes como Shadow of the Vampire, de Nicolas Cage, la controvertida American Psycho y la nominada tanto para un Globo de Oro como un Oscar, Amores Perros. Antes de sumarse a Lionsgate, Drake fue vicepresidente de la internacional Rysher Entertainment.



NATAHN KAHANE (Productor Ejecutivo) Desde 2001, Kahane se desempeñado como la fuerza creativa detrás del crecimiento tanto de Mandate Pictures como de Senator International, su compañía predecesora. En su papel como presidente de Mandate, Kahane supervisa el desarrollo y la creciente producción de proyectos, alimenta y desarrolla las relaciones con los cineastas más importantes del mundo e incluso ha podido desarrollar una habilidad muy especial para crear exitosos modelos empresariales aplicables a las cintas más fascinantes y apasionantes de la compañía. Como parte de Mandate, Kahane ha producido algunas cintas, incluyendo: Juno, cinta galardonada con un Premio de la Academia y recaudadora de más de $140 millones de dólares en taquilla; Strabger than Fiction, que logró erigirse como la favorita de la crítica; la exitosa Harold & Kumar Go to White Castle; la secuela: Harold and Kumar Escape from Guantánamo Bay; The Messangers, de los Hermanos Pang; The Grudge, que logró recaudar $188 millones de dólares alrededor del mundo; y The Grudge 2, cinta que constituye la excelente secuela.

En la actualidad, Kahane supervisa el desarrollo y la producción de varios proyectos, entre ellos Passengers, dirigida por Rodrigo García y estelarizada por Anne Hathaway y Patrick Wilson. Kahane fungirá próximamente como productor ejecutivo de una gran cantidad de proyectos, incluyendo: Whip It!, que constituye el debut como directora de Drew Barrymore y contará con la participación estelar de Ellen Page; y Peacock, un thriller escrito y dirigido por Michael Landers y estelarizado por Cillian Murphy. Hace poco tiempo, Kahane autorizó la realización de una cinta en la que él mismo se desempeñará como productor ejecutivo: Jay and Seth vs. The Apocalypse, basada en un corto metraje de acción escrito por los guionistas de Superbad, Seth Rogen y Evan Goldberg. La película será protagonizada por Rogen y Jay Baruchel.

Kahane fue un elemento clave para la fundación de Ghost House Pictures, una rama de Mandate creada por Sam Raimi y Rob Tapert. En este plano, Kahane se dedica a supervisar diariamente las operaciones creativas de Ghost House y a atraer nuevos valores, entre ellos Dave Slade (30 Days of Night), Takashi Shimizu (The Grudge y The Grudge 2) y los hermanos Pang (The Messangers), a su creciente lista de artistas y creadores internacionales. La próxima cinta de Ghost House no es otra que la muy anticipada Drag Me to Hell, escrita y dirigida por Raimi. Kahane ha contribuido a la expansión de las relaciones públicas de Mandate a través de algunos contratos con gente tan respetada como el galardonado Steven Zaillan (Schindler’s List, Gangs of New York), el escritor/director Zach Helm (Stranger than Fiction, Mr. Magorium’s Wonder Emporium) y, de manera más reciente, el Mr. Mudd (Juno), la compañía productora encabezada por los productores Lianne Halfon, Russell Smith y John Malkovich, el galardonado actor, director y productor.

Previamente, Kahane trabajó cinco años en la productora Canton Company, propiedad de Mark Canton, en donde se desempeñó como vicepresidente ejecutivo de largometrajes. Ahí, Kahane se concentró en la supervisión del desarrollo y producción de cintas de la talla de Get Carter, Angel Eyes y Trapped.

Graduado de la Hass School of Business, que forma parte de la Universidad de Berkeley, Kahane dio inicio a su carrera desempeñándose como agente de entrenamiento en ICM.

ADAM BRIGHTMAN (Productor Ejecutivo) cuenta con veinte años de experiencia en el ámbito de la producción cinematográfica. Sus créditos como productor incluyen On-Line (Selección Oficial de la Edición 2002 del Festival Sundance), Two Family House (ganadora de un Premio de la Audiencia a la Mejor Película durante la edición 2000 del Sundance), Race y I Think I Love My Wife y Funny Games, de Chris Rock. Asimismo, ha fungido como productor de línea o manager de producción en muchísimas cintas, incluyendo Kingpin, If Lucy Fell, Basquiat, Fur, A Price Above Ribies y New Rose Hotel.

La experiencia de Brightman engloba todas las facetas de la producción cinematográfica, incluyendo el desarrollo de guiones, el financiamiento y la venta de películas, los procesos de selección de elencos, la negociación de contratos, la operación de sets, las relaciones laborales y todos los aspectos que conforman la administración de las producciones. Además, ha contribuido al desarrollo de numerosos proyectos, desde la concepción hasta la posproducción, el márketing y la distribución de los mismos.

A principios de 2003, Brightman fundó Blue Raincoat Productions, compañía que ha producido dos documentales de media hora de duración acerca de Hollywood (ambos para AMC) así como innumerables comerciales. Actualmente se encuentra inmerso en el desarrollo de dos largometrajes, incluyendo un guión original intitulado Borderline.

Brightman se graduó con mención honorífica de la Universidad Estatal de Nueva York. Es miembro del Gremio de Directores de Norteamérica y forma parte de la mesa directiva de Art Start, una organización sin fines de lucro que suele llevar artistas y proyectos artísticos tanto a las escuelas como a los hospicios infantiles de Nueva York.



TOM RICHMOND (Director de Fotografía) Sus créditos cinematográficos más recientes incluyen Chapter 27 y The Ex. Otros créditos incluyen las cintas House of a Thousand Corpses, Knockaround Guys, Slums of Beverly Hills, Forearm Shiver, Palindromes, The Singing Detective, First Love, Last Rites y The Chateau.

DAVID DOERNBERG (Diseñador de Producción) Los créditos de Doernberg incluyen Junebug (nominada para un Oscar), Trainwreck: My Life as an Idiot, Palindromes, The Mudge Boy, The Cherry Picker, Whiteboyz, Jesus’ Son, Desert Blue, Girl’s Town y River of Grass.

MYRON KERSTEIN (Editor) colaboró con el director Peter Sollett en su primera película, Raising Victor Vargas. Otros créditos incluyen Garden State, In Good Company, American Dreamz y The Great Buck Howard. Como asistente de director, Kerstein ha trabajado en cintas tan destacadas como Velvet Goldmine, Hedwig and the Angry Inch y The Myth of Fingerprints.

SANDRA HERNÁNDEZ (Diseñadora de Vestuario) Los créditos de Hernández incluyen cintas como The Secret Life of Bees, One Missed Call, El Cantante, A Guide to Recognizing Your Saints, The 25th Hour, Pinero, save The Last Dance, He Got Game, Get On The Bus, Girl 6 y I Like It Like That.

MARK MOTHERSBAUGH (Música Original) Mark Mothersbaugh es un compositor galardonado (con un Emmy) que ha escrito música para más de setenta proyectos de cine y televisión. Alcanzó la fama a finales de los 70’s, cuando cantaba y tocaba los teclados en DEVO, una banda de new wave y rock progresivo. Este famoso grupo, cuya música solía ser satírica y sumamente ecléctica, lanzó una gran cantidad de discos, pero los más destacados son ¡Are We Not Men?” y “Freedom of Choice”.

A mediados de los ochenta, Mothersbaugh comenzó a componer música para comerciales y gracias a ello eventualmente recibió un Premio Clio. Tiempo después compuso la música de numerosos programas de televisión, incluyendo el memorable tema principal de “Pee-Wee’s Playhouse”. Más tarde creó la música para la popular serie infantil “Rugrats” y para la taquillera The Rugrats Movie.

En 1996, Mothersbaugh conoció a Wes Anderson y compuso la banda sonora de la muy aclamada Bottle Rocket. Colaboró de nuevo con Anderson en “Rushmore”, estelarizada por Bill Murray, y en The Royal Tenenbaums, protagonizada por Gene Hackman, Gwyneth Paltrow, Angélica Huston y Owen Wilson. Así, The Life Aquatic eith Steve Zissou constituye la cuarta colaboración entre estos dos genios.

Sus créditos cinematográficos incluyen Thirteen y Lords of Dogtown, de Catherine Hardwicke, Welcome to Collinwood, de Joe y Anthony Russo (y estelraizada por Goerge Clooney), Happy Gilmore, protagonizada por Adam Sandler, 200 Cigarretes y The New Age, ambas del director Michael Tolkin y del productor Oliver Stone. La cinta animada Cloudy With a Chance of Meatballs (Sony), de próxima aparición, contendrá una banda sonora compuesta y orquestada por Mothersbaugh.

BMI premió la trayectoria de Mark con un prestigioso Richard Kirk Award.

Sus créditos televisivos más recientes incluyen las series “Big Love” (HBO) y “Eureka” (Sci-Fi).

Músico ecléctico y en constante expansión, Mothersbaugh ha musicalizado numerosos videojuegos, entre ellos “The Sims”.

Mothersbaugh es asimismo un artista plástico mundialmente famoso. Su mayor influencia, según dice, es Andy Warhol. Sus dibujos y pinturas han visitado muchísimas galerías alrededor del mundo.

Mark y DEVO permanecen activos. Desde hace varios años, este grupo disfruta de un segundo aire y por ello ha podido realizar numerosas presentaciones, entre ellas una muy destacada en Central Park, Nueva York, el verano pasado.

Mothersbaugh nació en Ohio y estudio en la Kent State University.



LINDA COHEN (Supervisora Musical) es una supervisora musical especializada en cine y televisión. Sus créditos más recientes incluyen There Will Be Blood, de Paul Thomas Anderson, y Be Kind Rewind, de Michael Gondry. Actualmente se encuentra inmersa en la supervisión de Rock On, estelarizada por Vanesa Hudgens; The Secret Life of Bees (basada en el libro del mismo nombre), protagonizada por Queen Latifah, Alicia Keys, Jennifer Hudson y Dakota Fannings; Bride Wars, estelarizada por Anne Hathaway y Kate Hudson, y Amelia, protagonizada por Hillary Swank.

Otros créditos cinematográficos incluyen Evening, protagonizada por Clare Danes, Meryl Streep y Vanesa Redgrave; The Namesake, dirigida por Mira Nair; The Night Listener, protagonizada por Robin Williams; American Splendor, ganadora de un Premio del Jurado en Sundance y estelarizada por Paul Giamatti; y el musical Camp. Su trabajo en televisión incluye el exitoso programa “Queer Eye for the Straight Guy”, así como numerosas producciones para HBO Family, entre ellas “Classical Baby” y “Goodnight Moon & Other Sleepytime Tales”.



“Premio de la Academia” y “Oscar” son marcas registradas y marcas de servicio y pertenecen a The Academia of Motion Picture Arts and Sciences.

“Emmy” es una marca registrada de The Academy of Television Arts & Sciences y de The National Academy of Television Arts & Sciences.


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